Arte, Cine & Música

Catálogo desplegable. Exposición Nº 199. Catálogo Nº 142

Se trata de un trabajo impecable de fotografías sobre la Universidad Central de Venezuela (UCV). El libro muestra los lugares más emblemáticos, y otros no tan conocidos, de esta importante universidad venezolana, siempre en un diálogo solidario entre la naturaleza, la arquitectura y las obras de arte diseminadas por todo el recinto universitario. La UCV fue declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO en el año 2000, este libro trata de mostrar a través de sus imágenes el valor de ese patrimonio.

Salvat Editores, Alianza editorial

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" La Colección de Fotografía de la Fundación para la Cultura Urbana, abarca desde los inicios del daguerrotipo hasta la contemporaneidad; a través de ella y específicamente desde el núcleo temático destinado al retrato en Venezuela, las distintas etapas se perfilan como modos de actuación y...

Paul Gauguin (París, 1848-Islas Marquesas, 1903), se inició en la pintura bajo la influencia de Cézanne, aunque después supo encontrar su propio camino con una obra colorista y de formas cada vez más simples.Su espíritu viajero le llevó a Tahití donde creó sus obras más conocidas y murió en la más absoluta pobreza.

La elaboración de este manual estuvo a cargo de los siguientes miembros del Departamento de Investigación de la Galería de Arte Nacional: Lucila Anzola Guera, Manuel Hernández Serrano, Aidée Espinoza, Elizabeth Viloria de Montilla

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Con Historia del gusto, Galvano della Volpe formula una teoría orgánica de la literatura en el marco de la estética materialista y marxista. Afirma el valor racional, y no sentimental, de la obra artística (véase el capítulo primero, "Crítica de la "imaginación" poética"). El carácter racional...

“Tratado de la pintura de Leonardo Da Vinci es, en realidad, una recopilación de textos escritos por el artista llevada a cabo por Francesco de Melzi. Éstos habían sido escritos por Da Vinci para sus discípulos y aprendices, y con ellos pretendía transmitirles el fruto de su experiencia,...

ABOUT THE AUTHOR Anthony Everitt   (Born 31 January 1940), is a British author. He publishes regularly in The Guardian and The Financial Times. He worked in literature and visual arts. He was Secretary-General of the Arts Council of Great Britain. He is a visiting professor in the...

"En conversaciones que comienzan en 1971 y terminan en 2009, Allen habla de todas las facetas de la realización cinematográfica a través del prisma de su propio trabajo, así como del mundo del cine en general, y al hacerlo revela el desarrollo de un artista a lo largo de su carrera. Habla de sus...

“La obra pictórica de Paul Gauguin, un artista cuyo proyecto creador es fruto de una ruptura con el mundo que le condicionaba y que intentó justificarla tanto con el pincel como con la pluma, no puede ser realmente comprendida sino se tiene en cuenta su obra literaria, sobre todo en su sentido...

UN HOMENAJE A DON ANDRES BELLO En noviembre de este año Venezuela, y con ella todo el mundo hispánico, se apresta a celebrar el bicentenario del nacimiento de nuestro insigne humanista Don Andrés Bello. La Asociación Venezolana Amigos del Arte Colonial, guardiana y rectora de la Quinta...

Neglected and ridiculed most of his lifetime, Paul Cezanneis now regarded as probably the greatest - and certainly the most influential - painter of the last 100 years. Since his death in 1906, scarcely any major artist has been unaffected by some aspect of his work, and almost every importantmodern movement stems ultimately from him.

Photo Poche (Foto-Bolsillo): el objetivo de esta colección es ofrecer libros de fotografías cuidadosamente impresos en formatos manejables y a precios asequibles a cualquier persona interesada en un medio de reconocida importancia. La fotografía es una fuente inagotable de material, que abarca...

El estudio de nuestro pasado colonial ha sido materia que ha adquirido un importante impulso en estas últimas décadas. Escritores, cronistas, historiadores y estudiosos han ido desempolvando abundantes materiales para solicitar en ellos la verdad de nuestra nacionalidad. Si nos remontamos a...

Examines Matisse's impact on modern art as well as examining his career, techniques, aesthetics, and stages of artistic development.

El dadaísmo, nacido por azar en un café de Zurich en febrero de 1916, rápidamente inundó Europa con obras de arte que causaron el enojo y el desconcierto de la sociedad. En sólo seis años y con una facilidad asombrosa, dadá destruyó una visión del arte construida a lo largo de siglos e hizo...

De la amplitud y profundidad de la aportación de  Erwin Panofsky a la historia de la cultura occidental ,  dan buena prueba los estudios que componen este volumen, El significado en las artes visuales, y que él mismo reunió en forma de libro. De la teoría de las proporciones a la visión...

Restituyendo el espesor cultural de nuestra tradición, María Elena Ramos se interroga por nuestro presente. Por un mundo en el que las formulaciones del pensamiento y de las artes necesitan dar curso a la disonancia, al titubeo, a la duda, como momentos constitutivos de sus formulaciones. (...)...

“El arte efímero es el resultado de una serie de técnicas que, más que fabricar objetos, genera producciones; su valor, como obra, reside precisamente en ser consumido, literalmente, en una experiencia comunicativa que agota la obra. Y el arte de relación es per se, paradigma de lo efímero y, en...

“En este volumen se reúnen cuatro conferencias del curso impartido por Erwin Panofsky en el castillo de Gripsholm, sede de la Galería Nacional de Retratos de Suecia, en el verano de 1952. Estos textos muestran su talento para complementar el puro análisis iconográfico (la descripción de las...

“El caballo de batalla de los estudiosos del pasado es el orden, probable, que rige los acontecimientos de la Historia.¿Existe realmente este orden? ¿Es lícita la actitud del historiador empeñado en definir la manera de pensar de una y hacer de una época y su evolución lógica hacia otra manera...

“¿Ensayo, poema, relato autobiográfico? Van Gogh el suicidado de la sociedad es tan inclasificable como las anteriores obras de Artaud. Dislocando las formas y las prácticas culturales, subvirtiendo todas las categorías, no puede ser absorbida por ninguna. Pero lo que sí podemos asegurar es que...

“Hasta hace poco, la inmensa fama que Rodin (1840 - 1917)  logró alcanzar ya en vida, opacó la verdadera riqueza y novedad de su obra, y distrajo de la subversión que se verifica en ella. Hoy se descubre que la escultura de Rodin no cabe en el ámbito artístico del siglo XIX, y que su arte es el...

Autores: Novalis. F. Schiller, F. y A. M. A Schlegel, H.von Kleist, F. Hölderlin “En los estudios sobre estética y teoría del arte de nuestros días ha adquirido el Romanticismo alemán una nueva actualidad, suscitada por la revisión cada vez más adecuada de sus presupuestos, lo profundo de su...

“Leer a Mariana Figarella, hoy, es volver la mirada a una década convulsa, conflictiva, a veces sin rostro preciso: los años ochenta. Su palabra no sólo retrató su momento: fue su radiografía. Por eso en muchas ocasiones fue lapidaria. Eso no gustó. Abrió heridas y dejó zanjas que todavía...

Pierre-Auguste Renoir was an artist in the fullest sense of the word. This book, The Crown Art Library showcases some of the artist's most beloved works and gives a brief overview of his life. A quick glance at this book tells you that Renoir's favorite subject was always people. In fact, it is possible to select an entire series of masterpieces from Renoir's works without including even one landscape--something that would be impossible with any of the other Impressionists. The people created by Renoir are always filled with the warm joy of simply being alive. Of the many illustrations in this book, most are in color, allowing us to both study and participate in the "joie de vivre" that Renoir, more than any other artist, communicated to the world.

With 80 illustrations, including 50 color plates 7 sketches in red crayon8 sketches on blue ground and 15 drawings.

What Is Modern Painting? answers the questions most often asked about the nature and the purposes of modern art and provides the basis for a greater appreciation of the more "advanced" and "difficult" paintings of our day. The book emphasizes the direct enjoyment of individual works, offering a broad selection of paintings produced from the late nineteenth century to the present in related groupings accompanied by explanatory texts.  _____________  ¿Qué es la pintura moderna? responde a las preguntas más frecuentes sobre la naturaleza y los propósitos del arte moderno y sienta las bases para una mayor apreciación de la pintura más "avanzada" y "difícil" de nuestros días. El libro hace hincapié en el disfrute directo de obras individuales, ofreciendo una amplia selección de pinturas producidas desde finales del siglo XIX hasta la actualidad en agrupaciones relacionadas acompañadas de textos explicativos. 

En cada una de las páginas de este libro, que presenta una colección completamente nueva de ilusiones ópticas, encontrarás una vertiginosa variedad de enigmas visuales.Aquí, los objetos se desvanecen ante tus ojos, las líneas rectas se curvan y los elementos estáticos se levantan y desplazan por...

“La presente edición nace de la aspiración de recorrer tópicos vitales para la comprewnsión de las práctica contemporáneas y la reinvención de aquellas experiencias resguardadas por la historiografia del arte susceptibles de ser reelaboradas para su desmitificación y resemantización....

“Esta obra está dirigida a varias generaciones que conocieron y vivieron la época más hermosa del romanticismo musical: la época del bolero, por la cual hoy sentimos profunda nostalgia, no queriendo aceptar jamás que haya pasado al recuerdo. En ella se hace una historia cuidadosamente estudiada...

Michael Freeman es fotógrafo y escritor de reconocido prestigio internacional, especializado en viajes, arquitectura y arte asiático. Ha trabajado durante muchos años para la revista Smithsonian y para Time Life Books y National Geographic. Es autor de más de 20 libros sobre fotografía, entre ellos El ojo del fotógrafo. Guía gráfica, El registro de la luz, Edición digital de la imagen y efectos especiales, La narración fotográfica, Cómo hacer y revelar fotografías en blanco y negro, 101 Consejos. Fotografía digital, Guía completa de luz e iluminación en fotografía digital, Guía completa de fotografía digital nocturna y con poca luz, La cámara SLR digital. Guía de campo, El ojo del fotógrafo. Guía de campo, La exposición perfecta, La mente del fotógrafo, Manual de fotografía de gama dinámica amplia (HDR), La visión del fotógrafo, la colección Escuela de fotografía Michael Freeman y el éxito de ventas El ojo del fotógrafo (Blume).

SOBRE EL AUTOR  Auguste Rodin (París, 12 de noviembre de 1840- Meudon, 17 de noviembre de 1917), fue un escultor francés. Considerado el padre de la escultura moderna, su importancia se debe a la ruptura con el canon académico que imperaba en el siglo xix en Francia. Lo anterior no...

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