Arte, Cine & Música

El dadaísmo, nacido por azar en un café de Zurich en febrero de 1916, rápidamente inundó Europa con obras de arte que causaron el enojo y el desconcierto de la sociedad. En sólo seis años y con una facilidad asombrosa, dadá destruyó una visión del arte construida a lo largo de siglos e hizo...

What Is Modern Painting? answers the questions most often asked about the nature and the purposes of modern art and provides the basis for a greater appreciation of the more "advanced" and "difficult" paintings of our day. The book emphasizes the direct enjoyment of individual works, offering a broad selection of paintings produced from the late nineteenth century to the present in related groupings accompanied by explanatory texts.  _____________  ¿Qué es la pintura moderna? responde a las preguntas más frecuentes sobre la naturaleza y los propósitos del arte moderno y sienta las bases para una mayor apreciación de la pintura más "avanzada" y "difícil" de nuestros días. El libro hace hincapié en el disfrute directo de obras individuales, ofreciendo una amplia selección de pinturas producidas desde finales del siglo XIX hasta la actualidad en agrupaciones relacionadas acompañadas de textos explicativos. 

En cada una de las páginas de este libro, que presenta una colección completamente nueva de ilusiones ópticas, encontrarás una vertiginosa variedad de enigmas visuales.Aquí, los objetos se desvanecen ante tus ojos, las líneas rectas se curvan y los elementos estáticos se levantan y desplazan por...

Peter Paul Rubens define la pintura barroca en su doble vertiente formal e ideológica. En un repaso a su amplia producción y variada temática, podremos comprender el ideario político-cultural de las monarquías europeas y comprobar el carácter didáctico-religioso que para la iglesia católica reformista tuvo el arte.  Un gran libro en el que el lector encontrará la vida y la obra del gran creador.

Paul Gauguin (París, 1848-Islas Marquesas, 1903), se inició en la pintura bajo la influencia de Cézanne, aunque después supo encontrar su propio camino con una obra colorista y de formas cada vez más simples.Su espíritu viajero le llevó a Tahití donde creó sus obras más conocidas y murió en la más absoluta pobreza.

Examines Matisse's impact on modern art as well as examining his career, techniques, aesthetics, and stages of artistic development.

Drawings and sketches : catalogue of an exhibition at the Department of Prints and Drawings in the British Museum.  ________ Dibujos y bocetos : catálogo de una exposición en el Departamento de Grabados y Dibujos del Museo Británico.

n this richly illustrated book, all the paintings, sculptures, drawings, and cutouts in the collection, and a generous selection of the prints and design objects, are discussed in penetrating and scholarly commentaries, and a fall catalog of the works provides extensive notes and a wealth of comparative and documentary illustrations. The texts offer much new information and some revisions of previously accepted chronology, derived from documents and correspondence recently made available.

Goya. Ochenta y dos años de vida que atraviesan toda la segunda mitad del Setecientos y se internan en los primeros lustros del Ochocientos. Un hombre que expresa a todo un pueblo. Una inmensa obra en dibujos y en pinturas que narra toda la historia más secreta de este pueblo y al mismo tiempo abre de par en par las puertas a las más revolucionarias manifestaciones del arte contemporáneo, desde el Impresionismo, al Expresionismo y al Surrealismo.

Este volumen, uno de los más suntuosos jamás publicados sobre dibujos, contiene casi 300 láminas a todo color, cada una de las cuales, a su manera, valida e ilumina la afirmación de Vasari. Su amplitud -desde las pinturas rupestres de Altamira hasta las joyas de Miguel Ángel, Rembrandt, Tiziano, Durero, pasando por las obras de maestros modernos como Picasso, Henry Moore y Giacometti- lo convierte en una importante historia del arte por derecho propio.

El revolucionario y alborotador Diego Rivera (1886-1957) fue pionero del arte público -especialmente con sus magníficos murales-, tan avanzado como profundamente accesible. Su tumultuosa carrera se repasa en esta obra en español, profusamente ilustrada, de la serie Basic Art, dedicada a grandes artistas. Esta atractiva colección muestra tanto la amplia gama de su arte como su influencia en otros pintores y movimientos artísticos.

Práctico e interesante para cualquier persona del ámbito de la moda, el diseño y los medios de comunicación.

Pierre-Auguste Renoir was an artist in the fullest sense of the word. This book, The Crown Art Library showcases some of the artist's most beloved works and gives a brief overview of his life. A quick glance at this book tells you that Renoir's favorite subject was always people. In fact, it is possible to select an entire series of masterpieces from Renoir's works without including even one landscape--something that would be impossible with any of the other Impressionists. The people created by Renoir are always filled with the warm joy of simply being alive. Of the many illustrations in this book, most are in color, allowing us to both study and participate in the "joie de vivre" that Renoir, more than any other artist, communicated to the world.

En 1956 Mariano Picón-Salas se adelantó a escribir un profético juicio: "Venezuela debe rescatar la un poco perdida obra de Emilio Boggio, ya que además de su valor intrínseco, ella influyó considerablemente en el cambio de nuestra plástica a partir de 1920. Está en el tránsito que conduce...

Las figurinas de barro, que en su origen fueron representadoras de poderes y deidades primitivas, legaron por herencia sus virtudes a la imaginería espontánea venezolana. El barro quemado bajo el designio de fuerzas telúricas y secretos ancestrales y modelado a la medida de la invención creadora...

En 1798, Goya decoró la cúpula y las bóvedas de la ermita dedicada a San Antonio de Padua, que acababa de ser construída a la orilla del Manzanares, paseo favorito de los Madrileños. Se le encargó que representara al santo en el momento en que resucita a un muerto, para que éste pueda declarar inocente a un hombre injustamente acusado de asesinato. Habiendo recibido amplia libertad para realizar a su gusto esta obra, imagina para la cúpula, una composición circular animada en extremo. El milagro se produce ante una multitud en la que el pintor ha representado los tipos humanos más característicos, mientras puebla los arcos y las bóvedas laterales con ángeles de hermosos rostros carnales y rutilantes vestiduras. Goya se entrega al trabajo con verdadero frenesí, haciéndose conducir al lugar por un coche que le lleva a la madrugada y le recoge a la noche completamente agotado. Le bastaron ciento veinte días para terminar la gran decoración mural. En esta obra, en que se anuncia ya toda la pintura moderna, se muestra más libre, más potente que en ninguna otra, haciendo resplandecer toda la riqueza de su arte.

With 80 illustrations, including 50 color plates 7 sketches in red crayon8 sketches on blue ground and 15 drawings.

The introduction traces the history of Netherlandish painting, leading up to the burst of creativity at the time when the Dutch became independent of Spanish domination. Each centre of activity is described in detail, and the relationships between the artists are explained. __________ La introducción recorre la historia de la pintura neerlandesa hasta el estallido de creatividad que se produjo en el momento en que los Países Bajos se independizaron de la dominación española.  Se describe detalladamente cada centro de actividad y se explican las relaciones entre los artistas. 

• Casos de estudio realizados por artistas y diseñadores internacionales que inspirarán a los lectores. Secuencias paso a paso que estimulan el análisis y la experimentación. • Información práctica sobre propiedades y sostenibilidad. • Una lista de fuentes, archivos on-line y biblioteca de muestras.

El Bosco sigue siendo tan misterioso como los mundos que pintó. Aunque arraigado en la antigua tradición holandesa, Bosch desarrolló un rico lenguaje formal fuertemente subjetivo. Con una mezcla de humildad religiosa e ingenio satánico, ilustró tanto las dichas del cielo como las torturas cruelmente imaginativas del infierno. En su mundo pictórico, desbordante de pesadillas surrealistas, la imaginación medieval se enciende en un momento de esplendor final antes de sucumbir al humanismo y el racionalismo moderno.

Martin-Gropius-Bau

UN HOMENAJE A DON ANDRES BELLO En noviembre de este año Venezuela, y con ella todo el mundo hispánico, se apresta a celebrar el bicentenario del nacimiento de nuestro insigne humanista Don Andrés Bello. La Asociación Venezolana Amigos del Arte Colonial, guardiana y rectora de la Quinta...

"Magritte" represents a new approach to the enjoyment and study of art in book form. With more than 400 color reproductions and a compact handheld size, this book manages to be affordable and comprehensive. It's like a catalogue raisonne that fits in a backpack. This accessible format is a perfect match for the paintings of Rene Magritte-one of the few twentieth-century painters whose works are immediately approachable and who has an enduring cultlike following. His surrealistic and mysterious visions always provoke introspective thought and imagination. All of Magritte's most characteristic and beloved motifs-the green apple, the bowler hat, and the dreamlike twilight hour-make their appearance, along with some surprising lesser-known paintings. The artist's method and meaning is explored in an intriguing essay by Robert Hughes, the art critic for "Time" magazine and acclaimed commentator on art and culture. A hip and current update on this timeless artist, "Magritte" makes an ideal gift for students as well as art lovers of any age.

Este museo, fundado e inaugurado el día 6 de agosto de 1942, bajo la administración del Presidente Santos es hoy dependencia de la Universidad Nacional. Germán Arciniegas, quien entonces ejercía con brillo y lujo el Ministerio de Educación Nacional, con clara visión comprendió la importancia y...